DUO is the first collaborative project from minimal composer France Jobin and Richard Chartier.

France Jobin + Richard Chartier Exhibition “Re.DUO”

17 February - 5 March 2023

OPEN PM 12:00 - PM 06:00 / CLOSED EVERY WEDNESDAY

France Jobin is a sound / installation / artist, composer and curator residing in Montreal, Canada. Her audio art can be qualified as “sound-sculpture”, revealing a minimalist approach to complex sound environments where analog and digital intersect. Her installations express a parallel path, incorporating both musical and visual elements inspired by the architecture of physical spaces. Her works can be “experienced” in a variety of unconventional spaces and new technology festivals across Canada, the United States, South America, South Africa, Europe, Australia, Japan and South Corea. Since 2009, her focus has been related to Quantum mechanics. Many of her projects are inspired by theories related to topics such as vacuum decay, string theory and more recently, what she feels to be the most perplexing phenomenon in the world of the quantum , entanglement resulting in a first presentation, Entanglement A/V, with visual artist Markus Heckmann, which delves into the realms of quantum physics premiered at Mutek Mtl 2021.

In November 2019, she presented her first modular concert (Buchla 100) at the Ernst Krenek Institute in Austria.

Jobin has created solo recordings for Editions Mego (AT), No-ware (CL-DE), Silent Records (USA), popmuzik records (JP), bake/staalplaat (NL), ROOM40 (AU), nvo (AT), DER (US), ATAK (JP), murmur records (JP), Baskaru (FR) and the prestigious LINE label (US). Jobin’s sound art is also part of countless compilation albums, notably on the ATAK (JP), bremsstrahlung (US), Mutek (CA), murmur records (JP), and/oar (US), tsuku boshi (FR), everest records (CH), and Contour Editions (US) labels. She is also featured in the influential book and recording, Extract, Portraits of Soundartists (book + 2 cd), released on the nonvisualobjects label (AT). The collaborative album ligne, created with sound artist Tomas Phillips, was released on the ATAK label (JP) and her recent collaboration with acclaimed artist Richard Chartier, DUO, is released on the mAtter label in Japan. 

DUO A/V premiered at Mutek Mtl 2019 with sound artist Richard Chartier and visual artist Markus Heckmann and was presented at the Precxte festival in South Corea.

Her latest project Entanglement, is related to quantum physics and the first iteration is  Entanglement AV, an audio visual live performance created with visual artist Markus Heckmann. It was premiered at Mutek Montreal in August 2021. Since the premiere, they have presented it at  Mutek ES in March 2022 and at INDEX – Biennale of media arts in Braga Portugal,  at GAS festival in October in Göteberg, Sweden, Mutek MX and Mutek JP. An XR version has also been created and has been touring worldwide since the launch of the Mutek Immersive Collection in August 2022.

Her installations and screenings have been shown internationally at museums and festivals. Her work P Orbital released on LINE (Valence, LINE054) was presented in the context of ESCUCHAS, a first sound art exhibit for the Museum of Modern Art in Medellin, Colombia. P Orbital was also presented at CONTEXT-ing / Listening as CONTEXT at the Miami Art Fair in Florida, Call & Response, London Uk as well as at the Haunted formalism exhibit in LA curated by Volume.  An invitation to the AIR Artist-In-Residence program in Krems, Austria enabled her to create und transit, a sound installation set in the MinoritenKirche cloister in Stein (AT) and und transit.03 has been presented in the sound art exhibit “Dock” at the Ancien Palais de Justice in Lièges, Belgium. 

Her two ongoing collaborations with visual artist Cédrick Eymenier (FR) have resulted in EVENT HORIZON, an audio/video piece, and The Answer, a movie, with the soundtrack by France Jobin and Stephan Mathieu. EVENT HORIZON was screened in Paris (2010), at the Venezuela Biennale in Merida state (2010) and was performed live at the Torrance Art Museum in Los Angeles (2010) and ISEA RUHR 2010 (DE). The Answer was screened at IAC, Villeurbanne, France in March – May 2016. In 2011, Jobin was one of five international artists selected to present her sound installation, Entre-Deux, in the new media exhibit Data/Fields, curated by Richard Chartier at Artisphere in the Washington, DC area, along with Ryoji Ikeda, Mark Fell, Caleb Coppock, and Andy Graydon. Her proposition received critical acclaim from the national press. Entre-Deux was presented at N38E13 in Palermo, Sicily (2017). 

She premiered the audio visual performance of “intrication” at Mutek AR 2018 with the Argentinian visual duo prifma. Her audio visual collaboration: “Mirror Neurons” with sound artist Fabio Perletta (IT) and xx+xy visuals (IT) was screened as a world premiere at A x S / ak-sis / FESTIVAL 2014 | CURIOSITY as part of the Synergetica Screening in Los Angeles in September 2014. In October 2015, France was invited to take part in an artist residency at EMPAC (Troy,NY) which resulted in the creation of a new light sound work entitled 4.35 – R0 – 413, a collaboration with Alena Samoray, lighting designer. 

Her latest installations, ‘Inter/sperse’ and ‘Entre/temps’ both premiered in Italy. ‘Inter/sperse’ is a site specific installation created in the context of an international residency organized by Museolaboratorio, LUX and farmacia901. It opened May 27 2017 at Museolaboratorio, Città Sant’Angelo Italy. ‘Entre/temps’ is a site specific installation commissioned by Enzo De Leonibus, artistic director of the EaRrEtMeI festival which opened in Palena, Itally, June 4 2017.

She has also participated in numerous music and new technology festivals such as Mutek (Montreal, 2001, 2004 – 2009, 2014, 2017, 2019 AR 2018), Festival Novas Frequencies (Rio, Brazil, 2019) Prectxe (South Korea, 2019), Interference (Austin, 2019), Suoni Per Il Popolo (Montreal 2019), EM15 (Montreal 2014), EMPAC (US 2011, 2015), roBOT 8 (Italy 2015) Angelica Festival (Italy 2016), Portobeseno (Italy 2014), Interferenze – Liminaria (Italy 2014), Flussi Media Arts Festival (Italy 2014), FIMAV,  SEND + RECEIVE (Winnipeg, 2003, 2005), Club Transmediale (Berlin, 2004), Shut up and Listen (Vienna, 2009), ISEA RUHR 2010 (Germany), the surface tension tour (Japan, 2012) and the Symétrie tour (Japan 2016).

“immersound” is a concert event/philosophy concept initiated by Jobin, which proposes the creation of a dedicated listening environment by focusing on the physical comfort of the audience within a specifically designed space. The premise of “immersound” is to seek out/explore new perceptions in and experiences of the listening process by pushing the notion of “immersion” to its possible limits.  She created and produced “immersound” from 2011 to 2015 at Oboro in Montreal.

She was a finalist at the Sonic Arts Awards 2014 (IT) in the Sonic Research category.  In January 2013, the Conseil québécois de la musique (CQM) awarded the prestigious Opus Prize for Concert of the year to France Jobin for her concert at AKOUSMA 8.

Jobin’s work continues to evolve as technologies enable her to create new environments.

France Jobin is published by Touch Music/Fairwood Music UK Ltd

http://www.francejobin.com/

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フランス・ジョバンは、カナダのモントリオールに住むサウンド/インスタレーション/アーティスト、作曲家、キュレーターである。彼女のオーディオアートは、アナログとデジタルが交差する複雑な音環境に対するミニマルなアプローチを示す「サウンドスカルプチャー」と呼ぶことができる。彼女のインスタレーションは、物理的な空間の建築に触発された音楽と視覚的な要素の両方を取り入れた、並行した道を表現しています。彼女の作品は、カナダ、米国、南米、南アフリカ、ヨーロッパ、オーストラリア、日本、南米の様々な型破りなスペースやニューテクノロジー・フェスティバルで「体験」することができます。2009年以来、彼女は量子力学に焦点をあてている。彼女のプロジェクトの多くは、真空崩壊、超ひも理論、そして最近では、量子力学の世界で最も不可解な現象であると彼女が感じている「もつれ」に関連する理論に触発されており、その結果、ビジュアルアーティストのマルクス・ヘックマンと共に、量子物理学の領域を掘り下げる最初のプレゼンテーション「Entanglement A/V」をMutek Mtl 2021で初演しています。

2019年11月、オーストリアのエルンスト・クレネック研究所で初のモジュラー・コンサート(Buchla 100)を開催。

ジョビンは、Editions Mego (AT), No-ware (CL-DE), Silent Records (USA), popmuzik records (JP), bake/staalplaat (NL), ROOM40 (AU), nvo (AT), DER (US), ATAK (JP), murmur records (JP), Baskaru (FR) と名門LINE label (US) からソロ録音を制作しています。ジョバンのサウンドアートは、ATAK(日本)、bremsstrahlung(米国)、Mutek(カリフォルニア)、murmur records(日本)、and/oar(米国)、tsuku boshi(フランス)、everest records(CH)、Contour Editions(米国)レーベルを中心に数えきれないコンピレーションアルバムに含まれている。また、nonvisualobjectsレーベル(AT)からリリースされた影響力のある本と録音「Extract, Portraits of Soundartists」(本+2CD)にも登場している。サウンドアーティストTomas Phillipsとのコラボレーションアルバム「ligne」はATAKレーベル(日本)からリリースされ、最近の高名なアーティストRichard Chartierとのコラボレーション「DUO」は、日本のmAtterレーベルからリリースされています。

DUO A/Vは、Mutek Mtl 2019でサウンド・アーティストRichard Chartierとビジュアル・アーティストMarkus Heckmannと初演され、South CoreaのPrecxteフェスティバルで発表された。

彼女の最新プロジェクト「Entanglement」は、量子物理学に関連しており、最初のイテレーションは、ビジュアルアーティストMarkus Heckmannと作成したオーディオビジュアルライブパフォーマンス「Entanglement AV」である。2021年8月にMutek Montrealで初演された。初演以来、2022年3月にMutek ESで、ブラガ・ポルトガルで開催されたINDEX - Biennale of media arts、10月にスウェーデンのゲーテベルグで開催されたGASフェスティバル、Mutek MX、Mutek JPで発表している。また、XRバージョンも作成され、2022年8月のMutek Immersive Collectionの発売以来、世界各地でツアーが行われています。

彼女のインスタレーションや上映作品は、国際的な美術館やフェスティバルで展示されている。LINE(Valence、LINE054)からリリースされた作品「P Orbital」は、コロンビア・メデジンの近代美術館で行われた初のサウンドアート展「ESCUCHAS」の文脈で発表された。P Orbitalは、フロリダのMiami Art Fair、ロンドンUkのCall & Response、LAのVolumeがキュレーションしたHaunted formalism展のCONTEXT-ing / Listening as CONTEXTでも発表された。 オーストリア、クレムスのAIRアーティスト・イン・レジデンス・プログラムへの招待により、シュタイン(AT)のMinoritenKirche回廊を舞台にしたサウンドインスタレーション「und transit」を制作し、ベルギー、リエージュのAncien Palais de Justiceでのサウンドアート展示「Dock」でund transit.03 が発表されました。

ビジュアルアーティストのCédrick Eymenier(フランス)との継続的なコラボレーションにより、オーディオ/ビデオ作品「EVENT HORIZON」、映画「The Answer」を制作し、サウンドトラックはFrance JobinとStephan Mathieuが担当しました。EVENT HORIZON」は、パリ(2010年)、メリダ州のベネズエラ・ビエンナーレ(2010年)で上映され、ロサンゼルスのトーランス美術館(2010年)、ISEA RUHR 2010(ドイツ)でライブパフォーマンスを行いました。2016年3月~5月、フランス・ヴィルアルバンヌのIACで『The Answer』が上映された。2011年、JobinはワシントンDC地区のArtisphereで開催されたRichard Chartierのキュレーションによるニューメディア展「Data/Fields」で、池田亮司、Mark Fell、Caleb Coppock、Andy Graydonとともにサウンドインスタレーション「Entre-Deux」を発表する5人の国際アーティストの一人として選出されています。彼女の提案は、全米のプレスから絶賛された。Entre-Deuxはシチリア島パレルモのN38E13で発表された(2017年)。

Mutek AR 2018にて、アルゼンチンの映像デュオprifmaとオーディオビジュアルパフォーマンス「intrication」を初演。彼女のオーディオビジュアル・コラボレーション。"Mirror Neurons" with sound artist Fabio Perletta (IT) and xx+xy visuals (IT) is been world premiere at A x S / ak-sis / FESTIVAL 2014 | CURIOSITY as part of the Synergetica Screening in Los Angeles in September 2014.で上映された。2015年10月、フランスはEMPAC(Troy,NY)のアーティスト・レジデンスに招かれ、照明デザイナーAlena Samorayとのコラボレーションによる新しい光音響作品「4.35 - R0 - 413」が制作された。

最新作のインスタレーション「Inter/sperse」と「Entre/temps」はいずれもイタリアで初演された。Inter/sperse」は、Museolaboratorio、LUX、farmacia901が主催する国際レジデンスの文脈で制作されたサイト・スペシフィック・インスタレーションである。2017年5月27日、イタリア・チッタ・サンタンジェロのMuseolaboratorioで公開されました。Entre/temps」は、EaRrEtMeIフェスティバルの芸術監督であるEnzo De Leonibusの依頼で、2017年6月4日にイタリア・パレナで開かれたサイト・スペシフィック・インスタレーションである。

http://www.francejobin.com/



Richard Chartier (b.1971) is a Los Angeles based artist, considered one of the key figures in minimalist sound art. Chartierʼs works explore the inter-relationships between the spatial nature of sound, silence, focus, perception, and the act of listening itself.

Chartierʼs critically acclaimed sound works have been published since 1998 on a variety of labels internationally including Room40 (Australia), Editions Mego (Austria), Important Records (US), Ash International (UK), Raster-Noton (Germany), Spekk (Japan), Trente Oiseaux (Germany), NVO (Austria), Farmacia901 (Italy), 12k (US), and his own imprint LINE (US).

He has collaborated with composer William Basinski, sound artists ELEH, CoH, France Jobin, Robert Curgenven, Taylor Deupree, AGF, and Yann Novak, and German electronic music pioneer Asmus Tietchens. In installation form, he has created works with multimedia artists Evelina Domnitch and Dmitry Gelfand, visual artist Linn Meyers, and projected light artist Anthony McCall. Under his guise Pinkcourtesyphone, an ambient project restarted in 2012, he has collaborated with Cosey Fanni Tutti, Kid Congo Powers, harpist Gwyneth Wentink, AGF, and thereminist Evelina Domnitch.

Chartierʼs sound works/installations have been presented in museums and galleries internationally including the Whitney Biennial and the influential sound art exhibit Sounding Spaces at NTT/ICC in Tokyo. His performances have occurred live across Europe, Japan, Australia, and North America.

Since 2000, Chartier has curated his influential recording label LINE, publishing nearly 100 editions documenting the compositional and installation work of international sound and video artists who explore the aesthetics of contemporary and digital minimalism.

www.3particles.com

www.lineimprint.com

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リチャード・シャルティエ(1971年生まれ)は、ロサンゼルスを拠点に活動するアーティストで、ミニマルサウンドアートの重要人物の一人とみなされている。シャルティエの作品は、音の空間的性質、静寂、焦点、知覚、そして聴くという行為そのものの相互関係を探求しています。

1998年以降、Room40(オーストラリア)、Editions Mego(オーストリア)、Important Records(米国)、Ash International(英国)、Raster-Noton(ドイツ)、Spekk(日本)、Trente Oiseaux(ドイツ)、NVO(オーストリア)、Farmacia901(イタリア)、12k(米国)および彼自身のインプリントLINE(米国)などの国際的に様々なレーベルから絶賛されたサウンドワークを出版してきた。

作曲家William Basinski、サウンドアーティストELEH、CoH、France Jobin、Robert Curgenven、Taylor Deupree、AGF、Yann Novak、ドイツの電子音楽のパイオニアAsmus Tietchensとコラボレートしている。インスタレーションでは、マルチメディア・アーティストのエヴェリナ・ドムニッチやドミトリー・ゲルファンド、ビジュアル・アーティストのリン・マイヤーズ、投影照明アーティストのアンソニー・マッコールと作品を制作している。2012年に再開したアンビエントプロジェクト「Pinkcourtesyphone」では、Cosey Fanni Tutti、Kid Congo Powers、ハーピストGwyneth Wentink、AGF、テルミニストEvelina Domnitchとコラボレートしている。

シャルティエのサウンド作品やインスタレーションは、ホイットニー・ビエンナーレや東京のNTT/ICCで開催されたサウンドアート展「Sounding Spaces」を含む国際的な美術館やギャラリーで展示されている。彼のパフォーマンスは、ヨーロッパ、日本、オーストラリア、北米でライブ演奏されている。

2000年以来、シャルティエは影響力のある録音レーベルLINEを運営し、現代およびデジタル・ミニマリズムの美学を探求する国際的なサウンドおよびビデオアーティストの作曲およびインスタレーション作品を記録した約100種類のエディションを発行しています。

www.3particles.com

www.lineimprint.com


France Jobin + Richard Chartier have released a collaborative album "DUO". from mAtter which is our sound label

France Jobin + Richard Chartierは、我々の音楽レーベルであるmAtterよりコラボレーションアルバム”DUO”をリリースしています。

You can available our online store / オンラインストアより購入可能です。

This an exhibition of a series limited edition prints by each artist that are exclusive to Japan.

各作家による日本限定の版画シリーズを展示します。